كما قلنا سابقًا إن التصوير السينمائي و اللقطات السينمائية هو ببساطة فن وعلم التصوير الفوتوغرافي، وهذا الفن هو العنصر الأكثر أهمية والمؤثر في جودة الفيلم. هناك العديد من العوامل التي تؤثر على التصوير الفوتوغرافي مثل: الإضاءة، العدسة المستخدمة، زاوية التصوير، حجم اللقطة، الألوان، إعداد المشهد، الانتقال بين المشاهد والعديد من العوامل الأخرى القادرة على تحويل العمل إلى رمز سينمائي خلد بالأيام. وقد كنا في مقال السابق عرضنا لكم أنواع اللقطات السينمائية من حيث الحجم الذي يظهر، وفي هذا المقال نعرض لكم اختلافها بناءَا على الزوايا المستخدمة! يمكن لحركة الكاميرا وزاويتها أن تزيد من المشاعر والتشويق في المشهد. لذا من المهم جدًا تحريك الكاميرا مع الشخصيات واكتسابها لمنظور مناسب لكي تتمكن من توصيل الرسالة المقصودة.
هناك علم مستنير وراء اللقطات السينمائية المميزة وسط كل هذه العوامل والتأثيرات التي يستخدمها المخرجون في عملهم على أمل إيصال الدلالات الرمزية والنفسية للجمهور من خلال اللقطات السينمائية . فإذا كنت تفكر في العمل في مجال السينما أو التليفزيون، فلن يخفى عليك أنه لابد لك أن تكون على دراية بتقنيات الكاميرا، ولديك معرفة أساسية بالقطات الأساسية وزوايا التصوير الفوتوغرافي، فقد يكون لذلك تأثير كبير على مهاراتك والتألق في هذا المجال.
لذلك، اخترنا لكم لقطات من أشهر اللقطات السينمائية والمشترك بينها هي زواية التصوير، والتي تعتبر الأكثر أهمية في التصوير السينمائي وعالم الأفلام، لمساعدتكم على سرعة فهمها والتمييز بينها.
أهم المقاطع واللقطات السينمائية في فن التصوير السينمائي
اللقطة جوية
إنها لقطة خارجية، وكما هو واضح من اسمها، يتم تصويرها من الجو. وغالبًا ما تستخدم للحصول على فكرة عامة عن موقع الفيلم وقد بدأت جميع أفلام السبعينيات بإحدى هذه اللقطات الجوية.
اللقطة المقوسة
هذه اللقطة هي المكان الذي يتم فيه تحريك الكاميرا حول الممثل أو العنصر ليتم تصويره بطريقة دائرية، وهي طريقة مفضلة لبريان دي بالما ومايكل باي.
لقطة الجسر
لقطة من التحول في الزمان والمكان، أحد استخدامات هذخ اللقطة هو في أفلام المغامرات التشويق، والتي عادة ما يتم تصويرها من خلال رسم مسار سفر على خريطة العالم، مما يعطي الانطباع بأن بطل الفيلم يسافر من منطقة واحدة إلى آخرى.
لقطة التركيز العميق
وهي لقطة تحافظ على تكوين المشهد الأمامي والمتوسط والخلفي داخل الإطار وبتركيز كامل، وتقريبًا يكرهها معظم مصممي الإنتاج لأن استخدامهم لإنها تعني أنه يجب عليهم الاهتمام الكثير من التفاصيل في المشهد بأكمله.
تكبير المسار – تكبير دوللي- دوللى زوم
لقطة يكون فيها مسار الكاميرا في حالة قريبة من الهدف المراد تصويره، وفي نفس الوقت يتم تصغير تكبير عدسة الكاميرا أو عمل زوم للخارج لإنشاء نوع من الضجيج والدوران أو حتى يمكن أيضًا إجراء العكس تمامًا. المقصود السينمائي بهذه اللقطة هو لعبارة: “احذر، هناك خطر في المستقبل”.
مثال: يرى رئيس الشرطة برودي (روي شيدر) طفلاً (جيفري فورهيس) بينما التهمه القرش في Jaws (1975. اللقطة الأولى التي يتم تصويرها بهذه الطريقة ليست كذلك، ولكن يمكن اعتبارها الأفضل.
لقطة الميل الهولندي
تسمى أيضًا لقطة الزاوية المائلة، وهي لقطة تميل فيها الكاميرا إلى جانبها لإنشاء صورة غير تقليدية. غالبًا ما يستخدم لإعطاء طابع الارتباك، يفضل هذه اللقطة تيم بيرتون وسام ريمي.
اللقطة المحمولة
وهي لقطة يمسك بها المصور الكاميرا أثناء الحركة لخلق نوع من التوتر وحركة من التقلص الفوري، مما يشير بدوره إلى حقيقة المشهد والحدث، وهي طريقة أحبها ستيفن سودربيرج وبول جرينجراس.
لقطة ذات زاوية منخفضة
إنها لقطة يتم فيها تصوير شخصية أو عنصر من الأسفل، غالبًا لجعلها تظهر أكبر في طاقم التصوير. مع هذه اللقطة يمكن أن تجعل الجميع يبدو بطوليًا أو مخيفًا، وهي أيضًا طريقة جيدة لجعل المدن تبدو فارغة.
لقطة عالية الزاوية
في هذه اللقطة، يتم تصوير شخصية أو عنصر من أعلى، وغالبًا ما يتم عزلهم في الكادر بمفردهم، وهو أمر مفيد لإعطاء الشخصية طابع الخوف والضعف.
اللقطة المقفلة
في هذه اللقطة، يتم وضع الكاميرا في اتجاه معين بينما تستمر بعض أحداث المشهد خارج الشاشة، وهي لقطة توحي بأن الحياة فوضوية ولا يمكن احتواؤها داخل إطار الكاميرا، وهي طريقة مفضلة لـ Woody Allen.
لقطة أرشيفية أو مكتبة
تؤخذ عادةً من أرشيف مقاطع الفيديو. يمكن استخدام اللقطة كما هي أو تعديلها قبل وضعها في الفيلم. يمكن رؤيته على نطاق واسع في أفلام الحرب والأفلام التاريخية الأخرى.
مثال: فيلم Forrest jamb
لقطة مقنعة جزئية – لقطة غير لامعة
تتضمن هذه اللقطة مزيجًا من الجزء الأمامي والخلفي من المشهد لإعطاء نوع من التأثير البصري على اللقطة، وعادة ما يتم رسم الخلفية على الزجاج في البداية المبكرة للسينما، ولكن الآن يتم إنشاء هذه المشاهد على الكمبيوتر.
لقطة مهمة أو مصيرية
إنها لقطة مكلفة للغاية في تصويرها، ولكن من المهم جدًا وتستحق الجهد والمال لتصويرها، نظرًا للإثارة والنجاح المحتملين اللذين يمكن أن تضيفهما للعمل الفني، وجني إيرادات عالية للفيلم.
لقطة خلف الكتف أو فوقه
لقطة يتم فيها وضع الكاميرا خلف كتف شخصية فيلم، عادةً أثناء محادثة بين شخصين، مما يعني وجود رابط بين مكبرات الصوت بدلاً من لقطة واحدة تمنح المسافة بين الشخصيات .
مثال: افتتاحية لعراب (1972).
لقطة المشهد العام
في هذه اللقطة، تتحرك الكاميرا باستمرار من اليمين إلى اليسار أو من اليسار إلى اليمين. تظهر هذه اللقطة في مشاهد مطاردات السيارة.
لقطة بوف
لقطة تصور وجهة نظر شخصية في فيلم حتى نرى بالضبط ما تراه تلك الشخصية. غالبًا ما يتم استخدامه في سينما أفلام الرعب لرؤية العالم من خلال عيون القاتل، على سبيل المثال.
اللقطة المستمرة – اللقطة المسلسلة
إنها لقطة طويلة لمشهد كامل، مع عملية تصوير مستمرة واحدة بدون انقطاع أو تحرير.
لقطة ثابتة أو متوازنة
هذه اللقطة مصنوعة من كاميرا متوازنة هيدروليكيًا تسمح بحركة سلسة دون أي اهتزاز. كانت طريقة التصوير هذه موجودة منذ أواخر السبعينيات، حيث اخترعها جاريت براون، وهي المفضلة لدى ستانلي كوبريك، وبريان دي بالما، ومارتن سكورسيزي، وألفونسو كوارون. عادة يتم تصوير لقطات طويلة لإظهار عضلات المخرج الفنية.
لقطة عالية
لقطة تظهر فيها عدسة الكاميرا مباشرةً فوق المشهد بدلاً من الجانب.
لقطة التتبع
لقطة تلتقط فيها الكاميرا شخصية، سواء من الخلف أو من الجانب أو من الأمام. هذه اللقطة ليست مهتزة أو عشوائية مثل اللقطة، ولكنها من اللقطات السينمائية الأنيقة والسلسة. هذه الحلقة محبوبة من ستانلي كوبريك، أندريه تاركوفسكي، تيرينس ديفيس، وبول توماس أندرسون.
اللقطات السينمائية
لقطة اطلاق النار
تصور لقطة متوسطة شخصين في نفس الإطار. يتم استخدامه بشكل رئيسي عندما تريد إنشاء روابط بين الشخصيات الموجودة أو الأشخاص بدلاً من مواجهة بعضهم البعض في اللقطات السينمائية.
اللقطة السريعة
اللقطة تشبه الحظر، لكنها سريعة جدًا لدرجة أن الصورة تصبح ضبابية. عادة ما يكون مصحوبًا بتأثير صوتي متحرك.
لقطة التكبير
لقطة لعدسة ذات طول بؤري متغير يسمح للمصور الفوتوغرافي بتغيير المسافة بين الكاميرا والهدف المراد تصويره دون تحريك الكاميرا من موضعها. هناك أيضًا لقطة تكبير سريعة تؤدي نفس المهمة، ولكن بطريقة أسرع.
اللقطة الرافعة
لقطة يتم فيها وضع الكاميرا على ذراع المصور، حيث يمكن تحريكها لأعلى أو لأسفل كما لو كانت لقطة تتبع رأسية. هذه اللقطة مفضلة من قبل مديري الأفلام الموسيقية، والتي غالبًا ما تستخدم لإبراز شخصية معينة، أو في نهاية الفيلم كما لو أن الكاميرا تتحرك بعيدًا عن وداع الجمهور.
اللقطة المائلة
إنها لقطة تتحرك فيها الكاميرا باستمرار من أعلى إلى أسفل أو من أسفل إلى أعلى. يتتم تصوير اللقطات السينمائية باتجاه عمودي. المنحدر هو السماء، وعادة ما تكون آخر لقطة في الفيلم.
كان هذا ملخصًا بسيطًا عن اللقطات السينمائية وكيف يمكنك صناعة لقطتك بشكل عام .. إذا أحببت قراءة المزيد فتابعنا على موقعنا أو على صفحة الفيس بوك